見到上海電影集團董事長、總裁任仲倫,是在參觀上海電影博物館之后。博物館是2013年開張的,那一年是中國第一部故事片《難夫難妻》拍攝100周年,上海電影集團也由此成了全球唯一一家擁有自己博物館的影視企業。
“我進入電影這個行業,是源于對電影的一種情懷。”任仲倫感慨道。
取經好萊塢
好萊塢采取的“片庫經營”也即版權經營模式,不僅能夠有效規避風險,而且能夠盤活上影豐富的片庫資源
“我是2003年來上影上任的,那一年恰巧是中國電影的轉折之年。”任仲倫說,從上世紀90年代中期直到本世紀初,中國電影在長達十幾年的時間里處于低迷狀態。“常常是電影院放一部電影只有兩三個人看,甚至有些電影院直接改成賣東西的大市場。”
“中國電影票房最高點應該在1991年,當年有24億元的票房,觀眾約114億人次,以當時的物價水平而論,絲毫不亞于如今的幾百億票房。到了2003年,中國電影的整體票房下降到9億元,其中國產影片只有5億多元。5億票房養活50萬從業人員,人均年收入才1000元,電影人太苦了。”任仲倫回憶說,“為了度過那十幾年寒冬,上影也想了不少辦法:投資鋼材廠、化妝品廠;賣土地、賣版權、賣廠房;最后只能向銀行借貸。上任那年,上影已經從銀行借了7億多元,負債率達到了76.8%”。
從上任的那天起,任仲倫想的最多的就是如何讓這家百年電影老廠渡過難關、重獲生機。可是,那時的他做過大學教師,做過報社主編,還當過上海作家協會主持者,就是沒干過電影,電影產業經驗的缺乏讓他倍感焦慮。于是,他想到了向大洋彼岸的電影巨頭——好萊塢取經。
任仲倫說,在美國的考察給他帶來的最大震撼是他們的“片庫經營”,也就是版權運營。“制片充滿風險,上一個片子賺了10億元,下一個就可能虧得血本無歸。要規避風險,一方面需要靠版權來平衡,另一方面要靠完整產業鏈支撐。東方不亮西方亮嘛!”任仲倫說,好萊塢的經驗讓他驚喜,因為上影最不缺的就是豐富的片庫資源。從中國第一部故事片《難夫難妻》開始,上影出品了一系列優秀的影片:從上世紀五六十年代的《女籃五號》《林則徐》《51號兵站》《李雙雙》到改革開放初期的《高山下的花環》《雷雨》《日出》,從上世紀90年代的《三毛從軍記》《大江東去》《紅河谷》到本世紀的《極地營救》《三峽好人》《一代宗師》,上影的多產和影片品質有口皆碑,“上影出品”可謂優秀影片的代名詞。
“上影原來的家底就是以制片為主,片庫經營可以說是正中下懷。”任仲倫感慨地告訴記者,一場美國之行堅定了他以片庫經營帶領上影擺脫困境的信心。
事實上,不僅電影一項,上影在電視劇、美術片、紀錄片、譯制片上都有強大的內容做基礎:在電視劇方面,不僅制作了《兩生花》《九州天空城》等年輕人愛看的網劇,像《亮劍》《開天辟地》《焦裕祿》《彭德懷元帥》等紅色經典也頗受觀眾青睞;上海美術電影制片廠曾經幾乎是國產動畫的代名詞,《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》《黑貓警長》《天書奇譚》等影片在“80后”“90后”心中留下了深刻印象。
如今,積累的版權資源正在逐漸釋放價值。比如,今年是猴年,上影授權銀行發行銀幣,僅孫悟空頭像的單項授權就產生了1360萬元的收益。正如任仲倫在多個場合反復提起的一句話,“上影不要只種一棵樹,幾朵花,而是要造一片森林”,因為只有森林才能抵擋市場風雨的吹打。
拓展產業鏈
目前,上影已經逐步打造出一個跨區域的市場體系及完整的產業鏈條,未來將努力挖掘O2O入口價值
“2007年的圣誕夜,在上海著名的永華電影院前,當我看到那么多人排隊看電影的那一刻,我深深感到什么叫心潮澎湃、百感交集。”任仲倫說,從上世紀90年代中期開始延續了十幾年的電影低迷期,被一部美國大片《泰坦尼克號》打破,等待了太久的中國電影人迅速跟上,逐漸制作出屬于我們自己的國產大片,隨后賀歲檔、五一檔、暑期檔等具有本國特色的電影檔期逐漸形成,國產電影票房連年看漲。跟隨電影產業的發展腳步,解決了歷史問題的上影集團也輕裝上陣,將主要精力放在了“產業鏈”三個字上。
“目前國內的影業集團里,生產片種最多的是上影。”任仲倫說,不僅如此,經過多年努力,上影逐漸打造出一個跨區域的市場體系。
目前,上影在117個城市擁有360家影院;占地600多畝的上影片場將投資20億元,建成集制片基地、場景拍攝、影像娛樂于一體的“電影之城”;上海東方電影頻道擁有800多萬用戶,2000萬觀眾人次,在上海70多個頻道中收視率排名第四;上海電影博物館開館以來接待觀眾超過55萬人次,獲得全國和上海博物館陳列展覽精品獎等榮譽,并成為上海的文化客廳和文化名片。
今年8月17日,上影集團股份有限公司在上交所正式鳴鑼上市,開盤當日便以44%的漲幅觸頂臨停。談及此,任仲倫異常興奮:“這是今年的一個大事件,標志著上影集團終于邁向了資本市場,并用優良的業績獲得了市場的高度關注和認可。”
目前,上海電影股份有限公司的主營業務已經囊括了電影發行、院線、影院投資經營、電子票務和影視科技服務等,涵蓋了除制片以外完整的電影發行放映產業鏈。任仲倫表示,未來他們還將進一步挖掘“電商+影院”O2O入口價值,公司旗下的電子商務網站“天下票倉”2014年上線以來,已形成集在線票務、網上營銷和電子商務服務于一體的、覆蓋全國的綜合性電影市場網絡平臺。“我們會借助網站作為O2O入口,努力構建影像內容傳播和體驗的生態互動模式。”任仲倫說。
傳播價值觀
生產優質內容是上影最高的追求。多年來,上影一直踐行主流價值、人文精神、商業影片“三足鼎立”的制片路線,厚積薄發地打造精品力作
如果說,打造產業鏈是為了抗風險,那么,生產優質內容就是上影最高的追求和義不容辭的責任。“上影一直貫徹主流價值、人文精神、商業影片‘三足鼎立’的制片路線,堅持多片種繁榮,厚積薄發地打造精品力作。”
主旋律創作一直是“上影出品”的重中之重。今年,上影推出的電視劇《彭德懷元帥》在央視一套黃金時間播出后,立刻收獲如潮好評。該劇在央視黃金檔的收視率排名第一,許多觀眾看一遍不過癮,繼續在網上點擊收看,網絡點擊率超過了6億。從2005年上影集團與海潤影視等共同出品的《亮劍》紅遍大江南北以來,上影在紅色題材影視、主旋律題材創作上逐漸探索出了自己的道路,《東京審判》《可愛的中國》《辛亥革命》《西藏天空》等優秀影片無不實現社會效益與經濟效益雙豐收。反映西藏和平解放60多年變遷的《西藏天空》全程在青藏高原拍攝,全部使用藏族演員,有9個月演員和劇組都是在海拔4000米以上的高原上工作和生活的。“只有真實的、真誠的東西才能打動觀眾。”任仲倫感慨地說。
正是這種真誠的創作熱情,讓上影收獲了良好口碑和無數榮譽。10多年以來,上影集團共計出品電影125部、電視劇127部、美術片36部,獲得國內國際重要獎項200余項。其中,獲五個一工程獎14次、金雞獎25次、華表獎42次,10部電視劇在央視一套、9部在央視八套播出,數量為全國影視企業之首。
人文電影也是近年來上影關注的重點。“我們堅定不移地做藝術片,因為這里蘊藏著豐厚的文學、文化價值。”任仲倫說,2015年底,由賈大山小說改編的電影《村戲》在河北井陘縣開機拍攝,“這是一部農村題材影片。我們大膽選用了當地的農民劇團,所有場景都取自當地農村的真實場景,所有演員劇組都扎根農村拍攝,對白全部使用井陘方言,就是為了讓觀眾感受到真實質樸的藝術力量”。
“國有企業需要自覺承擔傳播主流價值的責任,尤其是要將優秀的中國故事傳播到世界各地。”前不久,上影又與好萊塢金牌團隊合作,拍攝了反映二戰時期猶太人在上海的史詩性作品《魔咒鋼琴》,將這一富有人文情懷的故事推上了世界舞臺。
任仲倫感慨地說,上影的老一輩藝術家用自己的電影情懷和創作熱情,留下了一大批膾炙人口的經典作品,這些都是上影寶貴的藝術財富。如今,富有電影情懷的上影人正秉承著前輩留下的光榮傳統,帶領中國電影走進下一個輝煌百年。